К истолкованию «Дамы с единорогом»

«Зрение» — одна из шести шпалер серии «Дама с единорогом».

 

Эта шпалера, изготовленная ок. 1490 года, удивительным образом соотносится с Элевсинскими мистериями. 

Проф. Андрей Зубов высказал предположение о том, что в Телестерионе в какой-то момент мисты переживали потрясающее видение. 

"Что они видели? Именно видели, а не слышали, не узнавали. Что они видели в этот момент в анактороне? Что могло их так потрясти?" - вопрошает проф. Зубов, и отвечает: 

"По всей видимости, и это моё предположение, каждый, так или иначе, в этом ребёнке, которого показывала Бримо-Персефона, являвшаяся в пламени огня - понимаете, Персефона могла быть жрицей, но она показывала ребёнка, и, каким-то образом каждый видел в этом ребёнке себя. Он узнавал себя, он понимал, что это он. Что он посвящённый, что он, как когда-то Демофонт, вынесен из огня, и он уже навсегда в вечности. И это откровение было столь поразительным и столь очевидным, что это нельзя было разыграть театрально, потому что были там сотни людей, и каждый видел себя, мужчины и женщины, старые и молодые. И это заставляло смолкнуть всех. Даже люди, обратившиеся впоследствии в христианство, всё равно оставались связанными обетом молчания" (Источник).

Я тут немного поправлю уважаемого профкссора. Очевидно, чудо было не в том, что мисты узнавали себя в ребёнке, которого показывала им Персефона. Чудо заключалось в том, что они видели себя преображёнными. Они, как в зеркале, видели своё отражение и узнавали себя, но при этом понимали, что отражение намного лучше оригинала. И вот на этом гобелене мы как раз видим застывшего в созерцинии единорога с блаженной улыбкой на лице. Наверно, так же улыбался бы уродливый горбун Квазимодо, если бы увидел своё отражение в зеркале в виде прекрасного мальчика Аттиса.

Минимализм 2.0. Расширенная версия.

Художник Рене Грюо. Один из самых лаконичных женских портретов в мировой живописи,1950.

Матисс. Андалузские танцовщицы

Фигуративное искусство как тест на человечность.

Долгое время считалось, что первыми доисторическими художниками были кроманьонцы, которые заселили Европу около 45 тысяч лет назад. Но открытия последних лет, сделанные в Юго-Восточной Азии, показали, что самые древние образцы фигуративного искусства находятся в пещере Леанг Тедонгнге на юго-западе Сулавеси.

Изображение бородавчатой свиньи возрастом более 45,5 тысячи лет, найденное на юго-западе Сулавеси.

Но сколько бы археологи не искали свидетельств того, что неандертальцы, подобно сапиенсам, рисовали пещерных львов или шерстистых мамонтов, ничего убедительного они не нашли.

Ну, а раз неандертальцы не оставили после себя произведений фигуративного искусства (всякие спорные царапины и линии-"макароны" на стенах пещер - не в счёт), то, значит, они и не люди. Люди, как только появились на Земле, сразу же "отметились" своей живописью, которую ни с чем не спутаешь.

Для живописи необходимо воображение, чего как раз и нет у животных [1].

О первобытных пещерных настенных росписях.

Британский биолог Джон Мэннинг вместе с другими исследователями сделал открытия о частоте гормонов в первые месяцы жизни плода, из которых следует, что тестостерон влияет на длину безымянного пальца, а эстрогены действуют на развитие указательного пальца. Кроме того, Мэннинг провёл длинную серию измерений рук и обнаружил повторяющуюся связь между длиной указательного и безымянного пальцев у мужчин и женщин в Европе и на Кавказе. На основании этих данных он пришёл к выводу, что указательный и безымянный пальцы, как правило, имеют одинаковую длину у женщин, в то время как у мужчин безымянный палец обычно длиннее указательного.

"Негативные" отпечатки ладоней в пещере Шове. Один из способов создания негативных отпечатков — распыление красящего вещества через полую трубку-соломинку, при этом сама ладонь выполняла роль экрана. 

В 2004 году Кевин Шарп и Лесли Ван Гелдер, специалисты по палеолитическим цифровым трассировкам, были первыми, кто провёл исследования в этом направлении, за ними последовали Жан-Мишель Шазин (французский исследователь в CRNS) и Дин Сноу (профессор в Университете штата Пенсильвания). Эти исследования выявили значительную частоту женских рук в пещерах Гаргас («Пещера изуродованных рук»), Пеше-Мерле Эль Кастильо и Гуа Масри II на Борнео. Если учесть, что отпечатки ног также были «торговыми марками», подписями художников и тех, кто имел символическую связь с изображениями на стенах, мы можем сделать вывод, что пещерное искусство также выполнялось не только женщинами, но и, возможно, в основном ими.

О главных темах первобытного творчества.

Е. Н. Панов, затрагивая тему верхнепалеолитического искусства, говорит, что в юго-западной Европе главной темой первобытного творчества были изображения животных. В выборке Андре Леруа-Гурана (1911–1986) из 1522 скульптур и гравюр, найденных во всех регионах юго-западной части этого континента, на их долю приходится 1404 и только в 118 (7,7%) зафиксирован облик людей. 

Если обратиться теперь к образу человека, то здесь обращает на себя внимание поразительная диспропорция в количестве изображений мужчин и женщин. 3. А. Абрамова, которая обобщила весь доступный ей материал с территории Евразии, получила следующие цифры. В выборке из 512 находок образ женщины запечатлён в 266 случаях, мужчины — в 24, и человека без определённых признаков пола — в 128. Кроме того, 94 памятника дают образ человекоподобных (зооморфных или аптропоморфных) созданий. Итог этих подсчётов таков: около 52% общего количества памятников составляют женские изображения, около 5% — мужские, около 25% — изображения человека без определённых признаков пола, около 18% — человекоподобные существа.

Учёные предпринимали множество попыток объяснить, почему в палеолите Евразии женские изображения количественно преобладают над мужскими. Что касается Е. Н. Панова, то он склоняется к мнению американского археолога Дейла Гутри, который считает, что женщин изображали мужчины, следуя тем же самым импульсам, которые на протяжении всей истории изобразительного искусства руководили художниками, работавшими в жанре ню. 

«Матернитет» первобытного изобразительного искусства.

"Говоря о центральности женского образа и повсеместных изображениях Великой Матери, мы подразумеваем не матриархат как способ организации первобытного племени, о чём судить крайне сложно, а своеобразный «матернитет» первобытного изобразительного искусства, о чём в какой-то мере судить можно", - справедливо замечает К. Г. Кудрявцева в своей диссертации "Образы мировой мифологии в «ОТКРОВЕНИИ ИОАННА БОГОСЛОВА»" (М.,2015. - На правах рукописи. С. 33). 

Венера из Холе Фельса, кость мамонта, возраст около 35000 лет.

Обычно учёные обращают наше внимание на гипертрофированные ягодицы и бёдра палеолитических "венер", их округлые формы и как бы беременные животы. По их мнению, такая акцентуация на женских детородных функциях свидетельствует о том, что, возможно, первобытные люди боготворили женское чрево.

Что-то в этом есть... В пещере Шове имеется вот такой рисунок, определённо культового назначения. Находится он в самом дальнем уголке грота и выполнен на скальном выступе, имеющем (неспроста, надо полагать) фаллическую форму.

"Колдун"

Мир до матриархата, по Гоббсу.

 

Сюэ Джийе, один из самых важных и знаменитых современных китайских художников, творческий художник-сюрреалист.

«Что такое естественное право (right of nature)? Естественное право,- пишет Гоббс,- есть свобода всякого человека использовать собственные силы по своему усмотрению для сохранения собственной жизни, и, следовательно, свобода делать всё то, что является наиболее подходящим для этого». «В естественном (животном) состоянии каждый человек имеет право на всё. Так как (животное) состояние человека есть состояние войны всех против всех, когда каждый управляется своим собственным разумом и нет ничего, чего он не мог бы использовать в качестве средства для спасения от врагов, то отсюда следует, что в таком состоянии каждый человек имеет право на всё, даже на жизнь всякого другого человека».